Zwischen Wettbewerb und Wir-Gefühl. FREO als Ort solidarischen Handelns.

FREO erhebt die Stimme der freien Ensembles und Orchester – im Austausch nach innen und im Dialog nach außen.

Ensemble Aventure steht für das Abenteuer, das der Aufbruch in unbekannte Klang- und Vorstellungswelten bedeutet. Seit seiner Gründung 1986 widmet sich das Freiburger Ensemble der Kammermusik der Gegenwart auf höchstem musikalischem Niveau; zugleich genießt die Arbeit in den Bereichen Education und Outreach in Form von Workshops mit Stuiderenden an Musikhochschulen, Projekte mit Kindern und Auftritte mit Laiengruppen einen hohen Stellenwert.

Mit seinen innovativen Konzertformaten und Arbeitsweisen, oft in Kollaboration mit Künstler*innen anderer kultureller Prägungen und Genres, gelingt es dem Solistenensemble Kaleidoskop, Musik in neue, lebendige Zusammenhänge zu bringen. Große Experimentierfreude, vereint mit außergewöhnlicher musikalischer Qualität – Kaleidoskop ist ein wichtiger Impulsgeber im Konzertleben und zählt international zu den gefragtesten Ensembles seiner Generation.

Ohne Noten – Ohne Dirigent*in – Ohne Stühle: Stegreif ist ein Kollektiv aus genreübergreifenden Musiker*innen, das das Erbe klassischer Kompositionen mit Improvisation verbindet und durch innovative Raumkonzepte neuartige Konzerterlebnisse schafft.

Das Münchner Ensemble der/gelbe/klang widmet sich der Musik von heute in ihrer ganzen ästhetischen Bandbreite, neugierig, experimentierfreudig und immer auf der Suche nach zeitgemäßen Ausdrucksformen. 2020 gegründet, wurde es schnell zu einem wichtigen Protagonisten der Neuen Musik in Deutschland. Fundamental wichtig ist dem Ensemble der unmittelbare Kontakt zu KomponistInnen der jüngeren und jüngsten Generation.

1982 in Berlin gegründet, gehört die Akademie für Alte Musik Berlin (Akamus) heute zur Weltspitze der historisch informiert spielenden Orchester. Das Ensemble musiziert unter Leitung seiner Konzertmeister Bernhard Forck und Georg Kallweit sowie ausgewählter Dirigenten. Akamus ist vielgefragter Gast auf den führenden Konzertbühnen weltweit und ein zentraler Pfeiler im Kulturleben seiner Heimatstadt (u.a. eigene Abo-Reihe im Konzerthaus Berlin).

Die künstlerische Arbeit des 1997 gegründeten ensemble mosaik baut auf die Kontinuität seiner musikalischen Gemeinschaft, auf forschende Kreativität, Networking, Kollaborationen mit Künstler*innen aller Sparten, anderen Ensembles und mit Veranstaltern, auf interkulturellen Austausch als Reflexion und Inspiration globaler künstlerischer Anliegen.

MAM wurde 2010 von Stipendiat_innen der Internationalen Ensemble Modern Akademie gegründet und versteht sich als offenes, multidiverses Kollektiv: neugierig auf Grenzüberschreitungen, verpflichtet dem Experiment. 

Ein besonderer Schwerpunkt liegt im Musiktheater und in Formaten, die Musik konsequent mit anderen Disziplinen verschränken, an der Schnittstelle von Improvisation, Performance und der Interpretation komponierter Musik.

In seinen Konzerten kontrastiert das Ensemble regelmäßig Musiken unterschiedlicher Herkunft, Epochen und Disziplinen und entwirft so Musik als Begegnungsraum für alle, die sie mitgestalten wollen.

Seit seiner Gründung 2015 hat sich das junge ensemble reflektor als innovatives Kammerorchester einen Namen gemacht. Dazu gehört, dass das norddeutsche Kammerorchester mehrheitlich Werke von Komponistinnen in die Programme holt, dabei über Genre- und Epochengrenzen hinaus eindrucksvolle und partizipative Formate gestaltet, die Impulse setzen für Vielfalt, Zusammenhalt und Demokratie.

Das ensemble minifaktur widmet sich der Entwicklung unterschiedlicher Konzertreihen, mit dem Ziel durch innovative Formate Musik und Geschichten greifbar und erlebbar zu machen. Das junge Kammerorchester begeistert mit Clubkonzerten, Kammeropern und genreübergreifenden Inszenierungen für junge Ohren, wie z.B. Der Zauberlehrling, Peer Gynt und Die Planeten.

Die Neue Philharmonie Frankfurt ist seit über 20 Jahren Deutschlands führendes CrossOver-Orchester. Sowohl als klassisches Sinfonieorchester als auch als Begleitorchester großer Weltstars spielt das Orchester regelmäßig in den bedeutenden deutschen sowie europäischen Konzertsälen. Die stilistische Bandbreite über alle musikalischen Genres hinweg ist das Markenzeichen des Orchesters, Professionalität und Flexibilität zeichnen den Klangkörper aus. Zu den vielen Höhepunkten der jüngeren Vergangenheit zählen die Zusammenarbeit mit Gregory Porter, Dionne Warwick, John Cale und Nils Landgren sowie eine Deutschlandtournee mit dem Programm „Symphonic Rock in Concert“. Seit 2019 ist die Neue Philharmonie Frankfurt wieder in Hanau beheimatet. Der künstlerische Leiter ist Jens Troester, die Geschäftsführung übernimmt Dirk Eisermann.

PULSE ist ein progressives Streichquartett. PULSE lässt neue musikalische Ideen frei über alle Genres und Grenzen hinweg fließen. In Kollaborationen und mit der Verwendung von Elektronik erschließen sie Klangwelten, die für ein Streichquartett sonst unzugänglich wären. Mit zwei Konzertreihen in Bremen erkunden und definieren PULSE das Streichquartett kontinuierlich neu.

“Dem Orchester im Treppenhaus gelingt es, in allen Aspekten des Konzert- Betriebes neue, zeitgenössische Wege zu gehen” (Jurybegründung Perspektivpreis des Deutschen Theaterpreises DER FAUST 2021) Das 18-köpfige Ensemble forscht mit seinen vielfältigen Formatentwicklungen in seiner Laborstadt Hannover und wird regelmäßig zu nationalen und internationalen Locations und Festivals eingeladen

Im Jahr 2007 von Olaf Katzer gegründet, avancierte AUDITIVVOKAL DRESDEN innerhalb weniger Jahre zu einem der profiliertesten Vokalensembles der Gegenwartsmusik, was über 100 Ur- und Erstaufführungen, Gastspiele bei zahlreichen Festivals und Rundfunkaufnahmen dokumentieren. Neben der zeitgenössischen Musik setzt das Ensemble einen zusätzlichen Schwerpunkt auf die Interpretation Alter und Früher Musik.

Zuhause auf St. Pauli, in Residence in der Elbphilharmonie. Mit seiner außergewöhnlichen Spielfreude und künstlerischen Qualität zählt das Ensemble Resonanz zu den führenden Kammerorchestern weltweit. Seit seiner Gründung im Jahr 2002 sind die heute 20 Mitglieder des Streicherensembles demokratisch organisiert. Die Arbeit mit Komponist:innen und die Entwicklung eines neuen Repertoires sind ein treibender Motor für die künstlerische Arbeit.

Unser Orchester vereint die besten Studierenden deutschsprachiger Musikhochschulen zu einem Klangkörper von höchstem künstlerischen Anspruch. Seit über 50 Jahren begeistern wir mit unverwechselbarer Energie und Spielfreude.

Die Kammerphilharmonie Lübeck arbeitet stets mit Kreativität und neuen Konzepten an der Vision eines freien professionellen Orchesters in Norddeutschland. Dabei richten wir uns nach der Resonanz unseres Publikums, der Mitglieder und eigenen Wünschen, die wir als freischaffende Künstler:innen an unseren Beruf stellen.

Das Berliner Andromeda Mega Express Orchestra vereint Instrumentalisten unterschiedlicher musikalischer, kultureller und nationaler Herkunft. 2006 gegründet und geleitet vom Komponisten Daniel Glatzel, bewegt sich das Ensemble zwischen und jenseits gängiger Genre-Aufteilungen. Nach über 200 Konzerten in 18 Ländern und vier Alben wird es bundesweit und international für seine unkonventionellen Produktionen und seinen singulären Gestaltungswillen gefeiert.

Die Dresdner Sinfoniker gehören zu den führenden Ensembles für zeitgenössische Musik. Ihre außergewöhnlichen Produktionen – Musiker*innen nahezu aller wichtigen Orchester Europas kommen projektweise hierfür zusammen – wurden vielfach ausgezeichnet. Mit innovativer Musikvermittlung und alternativen Konzertformaten weisen die Dresdner Sinfoniker den Weg in die Zukunft – frisch, mitreißend und auf höchstem Niveau.

Wir machen intermediale Musik des 21. Jahrhunderts, das heißt, wir setzen uns mit Medienkunst aller Sparten genauso auseinander wie mit neuester Instrumentalmusik. Wir betreiben verschiedene Online-Formate, die auf unserer Website gebündelt einsehbar sind, ebenso wie der von uns entwickelte immersive KI-Synthesizer, der fortlaufend weiterentwickelt wird und unsere Live-Veranstaltungen ergänzt.

Im regelmäßigen Austausch mit Komponist*innen suchen die Neuen Vocalsolisten stets nach neuen vokalen Ausdrucksformen. So haben sie das Genre des vokalen Kammer-Musik-Theaters geformt. Interdisziplinäre Formate zwischen Musiktheater, Performance, Installation und Konzert-Inszenierung prägen die Projekte des Ensembles, dessen Arbeit mit über 30 Uraufführungen jährlich einzigartig im Bereich der zeitgenössischen Vokalmusik angesehen wird.